山椒鱼来了

他们在岛屿写作愿未央

微风吹进朴旧的书房，父母共同写作的画面历历在目，朱家三姊妹翻出相簿及笔记，以子女的亲密眼光，看见小说家朱西宁与翻译家刘慕沙。 来台的日记，泛黄老旧的合影，日常点滴刻划出不为外人所知的台湾文学私史。一本本经典作品，挖掘出深层的回忆，〈铁浆〉的稿费买了冰箱 ，〈八二三注〉成为了家用的计算纸，而未完成的遗世之作〈华太平家传〉，则成了朱家未竟的最大愿望。 天文首次执导，以影像撰写两个台湾文坛代表的生命历程。走访台湾旧居，远赴中国探亲，丰富的家庭史料及私密的亲友交谈，言语间文坛巨擘俯拾拾即是。在身为作家及女儿的双重认同 中，让文学的传承跨越三代，累加加上文学朱家的时代叠影。

他们在岛屿写作无岸之河

詩人步入一黝黑甬道，石室中微光閃爍，令人如何想像，六十年前此處砲火隆隆？1959年，洛夫在金門戰火硝煙中，開始寫作《石室之死亡》，在後來的六十年，這首超現實主義代表詩作掀起台灣文壇風起雲湧。2000年，創作三千行長詩《漂木》，打開華人詩壇長詩的歷史新頁。將屆70年的創作生涯，洛夫一再突破既有格局，試煉意象的魔境。　　本片試以「詩與戰爭」切入主軸，佐以《石室之死亡》「一首詩十行」的詩體例，以《石室》前十首詩句選段，構成全片詩意綱領；同時引用洛夫與友人書信，交叉呈現其青年、中年時代畫像。團隊追隨洛夫重訪金門坑道石室、回到湖南衡陽的鄉愁現場，更記錄移民加拿大後的洛夫生活家常。「詩魔」的飛揚與沉潛，俱在其中。

如常

志工。　　有一群默默无名的人们，在被遗忘的台东角落里，传递着最真实的温暖，给独居老人、失亲少年、罹癌志工、还有跟困厄生命搏斗的人。　　他们的信念是，将苦难视为如常，无悔付出，直到生命最终。　　因为爱是折返跑，丰富他人必将丰富自己。　　导演历经一年半的在地纪录，一户户的拜访、互动、在拍摄长度长达七千多个分钟的影片中，纪录多组人物，他们超过五百年的岁月时光。也真实刻划志工所面临的挑战与苦乐，见证了陪伴的温暖，互助的力量。影片中的人物，有些已经不复存在，但他们所传递的温暖，已在另一个人的身上延续。　　相对现今冷漠的社会，个案们的真实告白眼泪，诉说着另一种爱的表白。

十二夜2：回到第零天

2013年票房大卖的流浪动物电影续篇。

再见原乡

1955年的邱永漢、1968年的陳舜臣、2015年的王震緒，他們在不同年代的異鄉，以日本語書寫關於台灣、香港、中國為題材的小說，並一舉奪得日本通俗文學最高殿堂「直木賞」的殊榮。　　　　本片以20年前留學台灣，醉心研究台灣文學的日籍教授岡崎郁子為經緯，藉由探討三位台裔作家寫的是日本文學或台灣文學為引，交互梳理台灣人與日本人之間的情結糾葛。在那個日本人不承認台灣有文學的年代，岡崎郁子以一個異鄉人的身分，研究二二八文學、並造訪了近百位的台灣作家。導演吳米森再以自己穿梭中國地方、東京、瀨戶內海、龍潭、香港、魁北克等地的旅途，企圖進一步以一種繁複交織的錯亂去再現認同的錯亂。

他们在岛屿写作东西

我想要描述那未被描述的感情、未經細嘗的滋味、未受到注意的想法。我想環繞著那生命的謎團，逼近它發聲，展開對話。 2014年香港、2015年臺灣，文化界舉辦了「回看 也斯」活動，懷念逝世的作家也斯，以及他所聚集的美好年代。 也斯的創作涉獵不同的文化，跨越不同的媒體，好友則遍及東西各地。他寫作的詩、散文、小說和評論，如繁花盛開的狂夏，千姿百態。 本片啓動於2009年，當時也斯建議導演團隊：「若你想認識我，就去認識我的朋友，在我朋友身上都可以看到我的影子」。訪問不同領域的人士，包括學者、文學家、藝術家、服裝設計師和美食家，以及也斯家人等，在極具風格的訪談中，展開也斯從1950年代到21世紀的旅程。

守护黑面琵鹭

1992年歲末，一群黑面琵鷺在台南七股遭到不明人士惡意槍殺，引發全台民眾高度矚目。當時奉派採訪的攝影家王徵吉，自此也走上長達三十年的守護黑面琵鷺之路。在當年，全世界黑面琵鷺的總數只有不到300隻，這個瀕危物種獲得來自許多國家的關注。　　不同領域的愛鳥人，以跨國合作的用心，為開拓黑面琵鷺的生存空間披荊斬棘。其中的奉獻者包括學者、繪本作家、賞鳥人、基層公務員、養殖業者，以及更多的無名英雄，每個人都有自己的私房黑面琵鷺故事。而專情黑面琵鷺三十年的王徵吉，即使經歷喪妻、罹癌等生命逆境，也仍不改其志。如今，全球黑面琵鷺數量已經超越6000隻，但牠們並非就此高枕無憂，保育之路仍然持續繼續下去…。

翡翠之城

聚焦他的哥哥，一個挖玉石的人。緬甸玉礦區也是鬧獨立的戰區，但玉石工不斷湧去，甘冒戰火和沙土淹埋的危險碰運氣。哥哥16 年前曾挖到寶，但都揮霍掉，半個錢沒拿回家，也逃不掉礦工宿命染上毒癮。趙德胤拿起影機走進礦區跟他算這筆賬，發現了哥原來有個留學夢，自己卻實現了。鏡頭前的無情真相驚擾了拍攝計劃，翡翠之城的面相沒錯有他哥，但也有他自己。

他们在岛屿写作如歌的行板

回顧1950年代迄今台灣詩壇與文壇，瘂弦的參與及貢獻，幾乎可說是從一個人的身體力行，縮影了超過六十年的現代詩與文化史。　　在創作上，公開發表詩作雖然只有12年（1953-1965），然而作品經典淬煉，經過好幾世代潮流的浪頭，仍傳頌不輟。在編輯事業上，從《創世紀》、《幼獅文藝》到《聯合報副刊》，前後45年編輯生涯開枝散葉，以特有的溫情、智識、人緣風度，前溯五四與日據時期文學傳統，從島內到海外，打造文壇盛世。　　紀錄片《如歌的行板》從瘂弦現下在溫哥華的日常生活展開，描繪詩人「退而不休」的文學進行式：依據瘂弦廣結人緣的寬闊關懷，與林亨泰、林懷民、蔣勳、席慕容、吳晟、蘇偉貞、黃永武、馬森、阮義忠等好友，回憶詩、副刊與文壇種種，交織呈現詩人與華文文學界的綿密交流；與張默重回高雄左營眷村，同遊《創世紀》創刊與1950年代創作狂飆、抄寫禁書的「左營軍中廣播電台」、「高雄煉油廠圖書室」等場景；南下成功大學，踏訪「旭町營房」舊址，回憶初來台灣的軍營生活與文友結緣；和接任副刊編務的陳義芝一起到圖書館，翻閱昔年《聯合報》副刊檔案，回憶「副刊王」與「副刊高」（高信疆）競爭互動、合縱連橫的臺灣文學副刊盛世。同時，拍攝團隊也隨詩人重返故鄉河南南陽，回到童年住居與學校，踏勘古城人文環境，追索詩人生命與詩意的根基。　　歷經大時代變遷、壯闊波湧的文學生活，在本片中藉著抒情詩般的動人影像，生動而優美地鋪展瘂弦的生命之詩，成就了超越「記錄」的傳記電影新風貌。

我们的那时·此刻

二○一三年，金马奖热闹感动地庆祝走过半世纪。杨力州导演拍摄‘金马50’纪录片。从经典到潮流、强人到百姓，每个人的金马故事，汇流成这条浩瀚蜿蜒的电影长河。 精彩的不只是影坛耆老坦承当年恩怨，或是电影运动背后的筚路蓝缕，更特别的是庶民。 观点的加入：面临台湾经济转型， 离乡背井打工的少女如何藉由文艺爱情片寄托青春梦想；国难当头时，热血男儿受爱国电影激励立志从军。他们仍会为了电影哭、电影笑的反应，对比时下宅男与心仪女星的纯情初相逢，突然没有了代沟。这是一封写给电影的情书，拍电影和看电影的，在这里穿越银幕与时间的限制，同在一起。

狂飙一梦

民主化歷史的詮釋，多半是由不同陣營的菁英們互動詮釋而成，往往只點到了支持群眾的身影，而無臉孔。本片導演是一個充滿困惑的二十多歲的年輕人，透過兩個挫敗的基層街頭運動者的生命歷程，重新回溯近四十年來台灣社會的民主化歷程。並且試圖理解，反抗者們的初衷是什麼，以及他們本身的狀態為何侷限了理想的實踐。

黑熊来了

深入黑熊的家 寻找山的灵魂。每年10月过后，野生的台湾黑熊陆续从各个山区，前往八通关日本越岭古道上的大分，享受一年一次丰盛的青刚栎果实飨宴；而长期研究台湾黑熊的黄美秀团队，必须在2个月前就先翻山越岭进驻山区、并架设陷阱，等着和野性十足的台湾黑熊面对面、展开最近距离的接触。　　麦觉明导演跟着黄美秀团队跋涉山水，漫长的等待后，黑熊一旦出现，就必须与时间赛跑，用最短的时间完成捕捉系放的研究过程。甚至要照养在南安发现的迷途小熊，这一切都是为了让濒危的台湾黑熊，能够在原本就属于它们的山林家里过得更安全、自在，并且生生不息……

舞径

《舞徑》是一幅投身芭蕾藝術的台灣人群像。以不同世代舞者之習舞歷程為經，從二戰後到現今的時間跨度為緯，呈現出芭蕾舞在台灣的發展現實。透過注視與傾聽舞者們的經驗與見解，交織成一篇對體制的探問，進而邀請觀者以更開放的態度重新理解「文化」與「身體」之間的關係。

妈祖游台湾

刺蒋

導演蔡崇隆在23日晚間於個人Youtube頻道上傳了《刺蔣》（1997）的全片連結，提供觀影者線上收看，內容主要在闡述1970年轟動一時的刺蔣事件，但要注意的是影片在24日晚間11點59分過後就會下架，想要觀看的網友記得手腳要快。　　刺蔣事件發生在1970年4月24日，蔡崇隆導演在屆滿50周年之際，開放線上觀影，主要是讓想要更加了解當年整起事件的來龍去脈的人，可以藉由紀錄片裡第一手採訪與資料，有更進一步的了解與認識。　　《刺蔣》這部紀錄片於1997年問世，過往因為版權問題無法公開發行，一直被認為是一部富有神秘色彩的名片，片中採訪了多位名人來一起衛刺蔣事件揭開面紗，包含前美國臺獨聯盟創盟主席蔡同榮和刺蔣事件參與者鄭自財、賴文雄、黃文雄等。

野番茄

高雄是日治時期的軍事重地，也是二二八事件中遭受嚴重軍事鎮壓的地區。本片尋訪經歷過二戰的台籍日本兵、二二八事件雄中自衛隊成員，及二二八事件受難者遺族，他們走過被噤聲的年代，恐懼及創傷如影隨形，成為一生都無法卸下的歷史馱負，鏡頭緩緩隨著他們的日常身影流動，他們從日常中撿拾記憶，還原歷經歷史劫難的生命軌跡，從被迫參戰的無奈際遇，到失去親人又背負標籤、跌宕波折的成長處境，沒有悲憤控訴，只有娓娓傾吐，讓他們重新擁有屬於自己的個體傷痕記憶。　　深植在他們身體裡的記憶，也留存在時間、空間的縫隙中，本片亦靜靜凝望散落高雄各地的軍事遺址，見證著工兵的血淚與青春；當倖存者逐漸凋零，就以訴說及凝視抵抗遺忘，記憶猶如在這塊土地上努力生長的野番茄，結出強韌的生命果實，展現堅毅不拔的姿態。

芦苇之歌

由婦援會出資，並邀請臺灣藝術大學助理教授吳秀菁，以長達3年時間，在2013年拍攝完成的第二部臺籍紀錄片《蘆葦之歌》，終於確定要在今年8月14號「國際慰安婦紀念日」正式於院線上映。　　《蘆葦之歌》在2013年拍攝完成之後，已在臺灣各地舉辦瞭5場放映會，甚至遠赴美國紐約、日本東京、京都等城市，舉辦多場海外放映會，引起非常多的共鳴與迴響，並且在2014年先入圍臺灣國際女性影展，接著更獲得中國四川金熊貓獎國際紀錄片「最佳人文關懷獎」的肯定。

回眸

《回眸》记录三位末期病人冠玮、瑶华、育姗在离开人世前，如何面对死亡的每一刻。冠玮被告知生命剩下一个月，他苦恼来不及看着就读小学的双胞胎儿子佑佑和廷廷长大；瑶华希望在家安宁，但回到家后，家人之间的不和睦让她感到害怕；育姗长期在海外工作，生病返台治疗被判定为末期病人，因为女儿不在身边，育姗担心临走前见不到女儿最后一面……《回眸》细腻呈现三位末期病人各自对生命抱有不同的执着与情绪，用生命故事向大众展现他们对生的不舍、对死的恐惧与以及过程中灵性照顾给他们的勇气。

数电影的人

电影，一项百年前兴起的新科技，没人料到纪录它的材料——胶卷，会在这个时代濒临绝种，被数位潮流给取代。胶卷，在温度18-22度与溼度55度的环境下尚能生存6、70年，但当它暴露在缺乏恒温恒湿的环境里胶卷随时可能开始发酸，影像随之裂解、溶出，而记载在上面的一切记忆也就无法再被唤醒。　　台湾有一群人，正参与在这场时间竞赛中，他们隐身于「新加坡工业园区」的片库，这裡一万七千多部的胶卷与百万件的电影文物，成为他们的精神粮食，他们日复一日的在裡头穿梭，带著疑问、带著学习、带著信念。他们在做的，是唤醒这些长年被忽略的胶卷，进而拼凑出那些不复存在的社会氛围和遥远的生活样貌。而这些片库时光，就是电影典藏与胶卷修复者们的日常。

红盒子2017

陳錫煌，已故布袋戲大師李天祿的長子。李天祿因入贅陳家，長子按規定得姓陳。父親巨人般的身影、異姓父子的特殊關係，為兩人種下難解心結。2009 年，高齡七十九歲的陳錫煌離開家族庇蔭，只帶著紅盒子內供奉的戲神田都元帥，用自己的名字另創劇團，成為深獲國內外肯定的人間國寶。然而，傳統布袋戲的快速沒落，卻又讓他面臨空有一身絕學、慷慨授藝不藏私，可是後繼者寥寥可數的困境⋯⋯。　　楊力州愛看布袋戲，工作室取名「後場」，意指拍紀錄片一如為布袋戲敲鑼打鼓的樂陣，是在陪襯鏡頭裡的精彩人生。《紅盒子》製作歷時十年，不只紀錄八旬長者的傳承使命、探究兩代國寶間的矛盾，更以大銀幕展現老師傅為戲偶注入靈魂的掌中技藝，企圖將傳統布袋戲的獨特魅力，重新帶回常民生活。　　Chen Hsi-huang is the eldest son of Li Tien-lu, the renowned Taiwanese glove puppeteer, but his relationship with his father had always been strained. At the age of 79, Chen set up his own troupe, which soon earned recognition all over the world.　　Nevertheless, Chen finds no one to pass on his great skills...　　本片與2010年為NHK剪輯的一小時內版本不同

不老骑士：欧兜迈环台日记

2007年11月13日，在弘道老人福利基金会的推动下，17位平均81岁的长者，开始了为期13天的骑摩托车环岛壮举，他们从台中出发，一路往南行经台南、高雄、屏东、台东、花莲、宜兰、台北，再回到台中，总路程长达1178公里！17位长者中，有两位曾罹患癌症，四位需带助听器，五位患有高血压，途中历经险峻的苏花公路，历经团长三进三出医院，但他们一一克服困难，用无惧的心、热血的行动，完成了这个在外人眼中“不可能的梦想”。

诊所

仰光，小诊所，由身兼艺术家的医生夫妻经营。往来病人常见心理疾病，除以药物镇定，还以作画纾解。七十年内战让这片土地笼罩恐慌与暴戾，而今，时值彼方省分爆发激烈冲突，无数罗兴亚人成难民，政局动荡山雨欲来，让男医生着手拍剧情片，试图反映现状。赵德胤重返缅甸，当国家就是一座巨大的精神病诊所，当现实比戏剧更戏剧，镜头一隅静观，日常递嬗间，高压与残酷缓缓浮现。

他们在岛屿写作削瘦的灵魂

「削瘦的灵魂」以多本七等生的作品为座标，解密这名台湾当代小说家的童年成长、挫折穷困、爱人子女和写就的时代意义。本片由朱贤哲执导，多次实地采访多年从不公开露面的七等生本人，突破拍摄困难与传主心防，并藉由访谈作家身边不同身份、面向的重要他人，让观众得以一窥其隐世多年的生活面貌。

黑仔讨老婆

在台湾，结婚是一件终身大事。多年以来，有一群想结婚而没机会结婚的人，在婚姻仲介的宣传下，到东南亚各国挑选老婆，在几天之内变成夫妻。他们彼此从来不认识，了解对方，是从结婚以后才开始。　　餐厅厨师黑仔就是其中之一，他是一个个性直爽，很怕麻烦的人。因为年近四十，在仲介朋友的鼓吹下，付了25万元，挑选了一位相片中的美女，就出发到越南相亲娶老婆。从来不曾出国的黑仔，对越南毫无概念，却对未来的老婆有着不小的憧憬。他自己觉得已经做好万全的准备，没有想到，后来的发展，远远出乎他的意料……。

曼菲

罗曼菲，自大学时期翩然起舞、赴纽约学习现代舞、返台于舞蹈系培育提拔年轻舞者、担任云门舞集二总监、以迄学生布拉瑞扬在台东设立舞团。她的现代舞独树一帜，桃李天下、处处舞踏，「为了让多一点人跳，她为学生创作了多支大型舞作」。病痛临终她仍在彩排最后一支舞作，既是白蛇也是黑天鹅，一袭舞衣从黑褪淡至灰；当年一鸣惊人的《挽歌》里，她已永恒独舞，旋转不止。继两部文学纪录片之后，陈怀恩执导了此部舞蹈纪录片，呈现其对罗曼菲这位早逝的台湾舞者的不舍与呼唤，诉说她文学出身、翩然旋舞的一生。

我心我行

实验性纪录剧情长片《我心我行》，编导/摄影 姚宏易、监制 侯孝贤、主演 许芳宜、特别演出 谢盈萱、陈竹昇、孙翠凤。　　舞蹈家许芳宜的半自传的实验性纪录剧情长片，之前在《俗女养成记2》有合作的陈竹昇、谢盈萱饰演许爸许妈。金马59入围最佳摄影、最佳动作设计、最佳原创电影音乐三项。11月11日院线上映。

云之国

好似從自然與動物觀點直視人類醜惡的影像詩歌。春雷乍響，馬羊閒步，白色雲影搖曳，一切自成韻律。與那國，日本最西端的小島，距離台灣僅111公里，僅千餘人口，安靜地漂浮於海上。導演黃信堯此回嘗試放棄敘事的掌控，讓孤島上的各個元素自成一畫，樸拙而不失真地串接成一部刻畫疏離與距離的絕美影像，並從中尋找到自身與島民存在的意義。

开水喇嘛

中國四川藏區一個叫熊托的小村子，住著一位人們口耳相傳的開水喇嘛。每一天都有無數的人們，從各大藏區跋山而來，跪在他的座前，為了尋求自己生命的答案...他們問著：死去的親人哪去了？疼痛的原因是什麼.....此時，爐灶上的水煮開了，屋外等待的信眾一個個脫下上衣，他們即將得到開水喇嘛的獨到「答案」。

我的儿子是死刑犯

死刑犯 A，殺害好友後勒贖。死刑犯陳昱安，砍殺　　父親 111 刀。死刑犯鄭捷，於捷運上隨機殺人。「死 刑犯」是司法給他們的一個標籤，但這三個人作為 人的身分卻為人漠視，而至親所背負之痛，更從來 無人知曉⋯⋯。　　曾以紀錄片《起點》、《我無罪，我是鄭性澤》長 期關注司法議題的導演李家驊，這次選擇了三位犯 行各異的死刑犯為主角，有人尚在服刑，有人在獄 中自戕身亡，有人已遭到槍決伏法。在「殺人償命」 的正義大纛前，他們的命運殊途同歸，宛如報廢的 物件，但在律師、死囚家屬面前，標籤之後卻是一 個個血肉之軀。全片以平實的採訪片段與報導影像， 不拘泥於法條本身，而是深刻表達了導演對「人」 的處境的關懷，爬梳現代台灣司法死刑史之餘，也 引出了對現行體制的叩問。

光阴的故事－台湾新电影

臺灣新電影三十週年之際，導演谢慶鈴從台北飛往清邁、巴黎、東京、香港、北京、鹿特丹甚至布宜諾斯艾利斯，背景完全不同的導演、影評、藝術家们，娓娓道來臺灣新電影與他們的關係，那麼远、那麼近。

大侠胡金铨

《大侠胡金铨》将分为两集上映：　　第一部曲——《先知曾经来过》：以编年史的方式逐部介绍胡导演的经典电影，让观众感受他的电影魅力，并透过重要学者及影评人们解析电影美学，再加上和胡导演合作过的重量级影人如徐枫、郑佩佩、王童、徐克、吴宇森、洪金宝等，一一分享当时的回忆与细节，逐步揭露胡导演的电影方法、美学风格，和他投入艺术之风范与疯魔行径。　　第二部曲——《断肠人在天涯》：细说从头讲述胡金铨飘泊一生无以为家的宿命，从北京、台湾、香港到美国，这样的宿命如何反映在他的作品之中，如何影响他的艺术生命轨迹。尤其在他晚年仍努力企图创作拍片，却一直壮志未酬的岁月，并非大家所想像风光。他是个创造时代的人，也是个在大时代翻转中，时不予我的孤独英雄。　　片中并透过胡金铨一手栽培，也是《龙门客栈》《侠女》男主角石隽的脚步，重返当年拍摄场景，让镜头仿佛穿越时空，闪回当年的点点滴滴。侠客老矣，却不放弃追寻五十年的恩师记忆，如师如父，情谊真挚。　　★ 电影大师胡金铨是影坛的武侠巨擘，一生作品不多，但开创全新武侠电影手法，作品奠定武侠电影的类型　　★ 《寻找背海的人》导演林靖杰记录了胡金铨的导演养成，探讨他的电影美学及他对电影艺术的热爱与追求　　★ 第一部曲集合曾与胡金铨合作影人石隽、吴宇森、徐克、洪金宝、许鞍华、徐枫、郑佩佩、王童及影评人焦雄屏、闻天祥、黄建业等人回忆访谈　　★ 第二部曲从北京、香港、台湾到美国，发掘生活对胡金铨作品的影响，去理解胡导演如何成为一位独特的艺术家　　★ 罕见从胡金铨的亲人、亲近友人口中回忆一代大师的生活点滴，让观众更了解他的一生及创作

拟音

电影声音之幽灵，不只梭巡游走于戏院之中。它或许从未凝结，禁锢。

爱别离苦

曾以《奇蹟的夏天》获得金马奖最佳纪录片的杨力州，在《爱别离苦》将镜头转向一条在地图上找不到的「菱潭街」，这条巷弄藏着在地復甦的特色小店，小店内也各藏有私密心事：有背负家族而支离破碎的妇女；独立书店的女同伴侣；夫管严的菜摊老板娘；在洗衣店打工的钢琴老师；被迫与儿子分离的年轻妈妈；以及决定居家生产的乐器行孕妇。时光变迁、生命流转，经歷总统大选、共度尾牙新年，日常交织而成的动人故事，在这条街道一一上演。

幻象人

男大生許浩渴望愛情，他篤信著「魚池理論」，認為戀愛對象必須同時間多方發展比較，才有可能萬中挑一。雖然十分嚮往少女漫畫中怦然心動的情節，但他卻從未體驗過心跳加速的感覺，也不知道什麼樣的人適合自己。　　一晚，他在交友軟體上聊到一名女子「小井」，特別投緣的兩人交換起彼此的祕密，好像有聊不完的話題，隔天醒來，許浩卻收到未成功配對的通知，他決定從對方留下的手機前七碼，展開地毯式搜索，希望能再聯繫上她。同學見他為情所困，推薦他使用「出租女友」服務，許浩與赴約的女子共度了愉快的情人節約會，儘管想找到真命天女「小井」，他仍不明所以地被這名女子吸引。

唬烂三小

這是一部關於台客兄弟情的紀錄片，也是一則關於人生如何成長、如何失落、如何面對自我的紀錄片。在橫跨十年的拍攝時間裡，導演以戲謔、黑色幽默的方式描述每位主角不同的際遇，生命的厚度在影片裡悄悄地展現著。　　導演黃信堯這麼說：「在拍攝他們的同時，我覺得也藉此找尋自我，不能說是人生的答案，而是人生的方向。」

千年一问

「一个人创造一个江湖，郑问的作品，让我们跟千古英雄有了共同的呼吸。」郑问为风靡全亚洲之漫画巨擘，其融合水墨艺术与西方绘画技巧之美学独树一帜，加以对创作媒材、技法不拘一格的灵活运用，迄今尚无人能超越。他对历史、社会、人性的观察与思考，亦透过其画技与构图的掌控力，镕铸成独树一帜的「郑问美学」。 郑问的职业生涯足迹遍布台湾、日本、香港、中国等地，亦为台湾极少数同时亲身参与日本、香港、中国动漫与游戏产业运作之重量级漫画家；1990年代在日本发表作品引起轰动，以《东周英雄传》获得日本漫画家协会「优秀赏」。 耗时2年，王婉柔导演带着拍摄团队踏上15,000公里的飞行航程，横跨台湾、香港、日本和中国访谈超过 50 位漫画及出版界人士。期以郑问之生涯及创作为经纬，重现老师之精神与美学，将郑问超越时代的艺术成就，透过影像设计与人物访谈，令其带给后世之影响力予以持续扩散。

阿紫

双脚小儿麻痹的阿龙原本准备孤老一生，但坚持为他组成家庭的母亲，花费不少金钱及心力，从越南带回了阿紫。阿紫是爸爸最疼的女儿，生长在贫穷的越南农村，为了家人的生存，她同意嫁到台湾。阿龙知道阿紫为了家庭存续，牺牲了自己的一切，但家人的歧视和控制不住的脾气，让两人渐行渐远，在这个没有期待的海边小村，被捆绑的两人日复一日，没有尽头。　　为了完成家庭的束缚与期待，需要付出多大的代价？导演以阿龙和阿紫为中心，辐射出台湾社会潜在的传统价值观，迫于上一代的压力娶妻生子，在没有感情的基础下，与新住民的联姻造就无数破碎的家庭，以及单亲的下一代，最初要遵循的传统，反倒岌岌可危。

地球迷航

透過泛自閉症者的日常，看他們獨特的生命樣態。他們天生不理解一般情感互動，在人群中格格不入，有如迷航到地球的外星人。

逆者

On the surface, Jeff is a success. At the height of his career as a financial analyst, Jeff bankrolls an annual salary in the 7 digits. But deep down, he lives a numbing existence, feeling empty and devoid of purpose. One day, Jeff decides to walk away from it all. Leaving behind a cushy job, trading in briefcase for boxers, Jeff trains to become a Mixed Martial Artist. A year ...

火力全开2016

《火力全开》主要描述了王力宏火力全开演唱会从台前幕后准备到成型再到演出的全纪实，并且在其中穿插很多他从小到大的励志往事，还首次对于其妻子对外进行曝光。《火力全开》记录的不只是一场表演，更记录了这场演唱会从筹备到完成的思想和精神。这部电影忠实记录华语流行演唱会在现今的状态，并呈现出王力宏的音乐创作概念与历程、舞台下平易近人又生活化的一面，以及对梦想的坚持和发光。无论观赏《火力全开》3D电影的观众们是不是王力宏的歌迷，都能从中一窥音乐之于世界的力量，成为东西文化交流的种子。

摇滚乐杀人事件

一部向九〇年代台灣搖滾樂致敬的電影。趙一豪〈改變〉揭開主角「獨裁者樂團」序幕，這首出自　　1990 年台灣最後一張禁歌專輯的歌，映照這群搖滾客如何離經叛道，堅持唱自己的歌，而在反抗威　　權的同時，也被權勢蹂躪糟蹋；片中警察濫權、橋下破爛演唱會等，諸多情節源自曾經的真實，結　　局則讓人意想不到。　　董事長樂團貝斯手林大鈞監製，滅火器、八十八顆芭樂籽、Trash 等樂團樂手大銀幕集合，澎恰恰神　　來一筆客串，搭配〈你袂了解〉、〈愛我你會死〉、〈細粒的目睭〉金曲連播，以及「農友」最愛的，　　「一二三四，＿＿＿！」

听·见林俊杰

亞洲唱作天王 ─ JJ林俊傑　　首部個人音樂紀實電影誕生!　　歷時455天，累計14400分鐘　　完整紀錄橫跨美國、星馬、香港、台灣等地　　《新地球》專輯完整製作過程　　以及2013~2015《時線》世界巡迴演唱會感動幕後　　聆「聽」音樂幕後製作全貌　　看「見」不為人知的林俊傑　　這不只是一段記錄JJ生命中最重要的歷程的紀實電影　　更是一部獻給所有音樂人以及對音樂熱愛者的紀錄片　　首部最完整揭露華語流行音樂製作過程的電影　　每一個音樂製作環節，都將全面公開　　破除大眾認為流行音樂=泡泡糖音樂的迷思　　看懂其中必須蘊藏的用心以及專業　　也聽懂流行音樂為何能被永久傳唱的箇中原因　　片中更涵括難得一見的美、港、台、星馬國際級音樂大師分享課：　　Jason Mraz、Richard Furch、Brian Gardner、　　許環良、吳慶隆、C.Y. Kong…　　也將共同在紀錄片中分享他們寶貴的音樂製作經驗

幸福定格之我愿意

婚纱照是情感的显影，华人社会特有的文化礼俗及真性情都无一遗漏地被记录在婚纱照之中，它让所有人相信，这是一个能用金钱交换具象幸福的造梦工厂。在步入婚姻之前，王子与公主都期待着幸福美满的爱情与未来。另一方，已身在婚姻之中的夫妻，听见的是他们之间的坦诚相谈。回看那象征婚约的照片，两人之间的「亲密关系」、「幸福」、或是「爱」，转换成什么样的形式？经历了什么样的困惑？那些困惑，与当初的幸福想象，有着什么样的对应关系？而最后，王子公主终究也正式进入到这个婚姻的循环当中。本片以台湾与大陆两对拍摄婚纱的新人做为对照，并呈现婚纱产业中的关键者：婚纱摄影师的观点，尝试从一个轻松却不轻易的视角，带着观众一起翻开那本尘封于华人家庭中的某个角落的婚纱相本，从日常生活的淬炼中，回望那个幸福的片刻。

神人之家

三年前，年迈的母亲打来电话，让“我”给她拍张照片当遗像。父亲沉迷彩票，家产散尽。最离奇的哥哥，他从小就认为自己可以通灵，是神明的媒介。面对死亡的时候，“我”是否准备好失去父母？带着隔阂与心结，导演回了一次家。而随着拍摄与生活，他发现自己与家庭的关系竟发生了变化。导演以自身家庭为素材，缓缓讲述这个让他二十多年间不愿踏入的家族故事。本片入围瑞士真实影展，获台北电影节最佳纪录片、最佳剪辑、观众票选最佳影片，评审团全票通过获得百万首奖。“拍出家人、土地和神明间的渴望与拉扯，不煽情却无比动人。”

建筑慢慢

江文淵的都市造山，如何在不可避免的集居年代，依然不與自然斷裂，考驗著建築師對精神向度的追求與技術的突破。　　廖偉立的建築作品，我們發現了駁雜又現代的台灣，為台灣的混亂找到看法，為聖俗共存找到可能性。　　在黃聲遠的帶領，我們發現建築師可以如此具有社會性。他不願意讓建築淪為商業操作來服務少數人，因此無論是大棚架系列、維管束系列，黃聲遠都渴望為不同的社會階層留下各種可能性。　　心的寧靜與安定，一直是曾志偉長期追尋的方向，因此他具實驗性的、挑戰常軌的建築，為的就是期待人們能感受到自然所帶來的療癒及安定。

我们的球场

2001年，台灣近代第一支女子棒球隊—木棉花在高雄誕生，播下台灣女子棒球發展的種子，20年來，台灣女孩參與棒球運動，從過去的疑惑質疑，到如今的肯定自信，20年來，在台灣各地熱愛棒球的女孩，用她們對棒球的執著、打破框架的勇氣，一步一步共同堆疊起屬於女孩的棒球舞台。她們曾經的懷疑與失落、堅持與開創，是一段不能被忽略的歷程。20年後的今天，邀請您一同來見證！

还有一些树

电影从一封来自1969年的信开始追溯，谈及独立前原住民被奴役的黑暗历史，直到1969年发生的种族冲突事件，电影记录下这些不被谈论及允许的回忆，探讨种族之间造成仇恨与隔阂的原因，入围台北电影奖最佳纪录片等三项大奖。